Loiba y Fene

Ayer en nuestra clase de Historia de Galicia de la UNED Senior, nos dirigimos a las tierras de Ortigueira donde los "Indianos" emigrantes ricos retornados construyeron las mejores viviendas, tuvieron los mejores colegios, hospitales e incluso un periódico "La voz de Ortigueira" y una de las primeras revistas pedagógicas, en especial fuimos a ver un banco que se ha hecho famoso y que como muchas cosas son imprevisibles.
Resulta que a un carpintero de la zona, se le ocurrió poner un banco frente a los acantilados salvajes mirando a Os Anguillóns en Cabo Ortegal y un inglés que visitó el banco tuvo la ocurrencia de escribir en su respaldo "The best bank of the world" el mejor banco del mundo, se fue haciendo el boca a boca llegó el periodismo y ha tenido una repercusión extraordinaria.
Realmente lo espectacular son las vistas y los acantilados de interés geológico que a lo largo de siete kilómetros van desde Cabo Ortegal hasta Estaca de Bares la punta más al norte de la península Ibérica, incluso en el lugar que han vallado para estacionar y bajando por un sendero se pueden ver unas casas preparadas para pescadores o personas que vienen a estudiar la zona.
Yo ya había visitado la zona en verano con una multitud de personas, pero ayer con el viento y el frío que hacía solo nosotros valientes alumnos, vivenciamos in situ este banco que es una intervención artística dado que tiene relación con la belleza de la zona.
De vuelta en el edificio modernista de 1985 de la Casa de la Cultura de Fene, tuvimos la suerte de visitar la muestra antológica de Francisco Perez Porto, hijo del poeta Gallego más galardonado Xosé María Perez Parallé creador del conjuro de la queimada, quién se personó en la exposición.
Manifestó en especial la relevancia de su paso por Sargadelos y colaborar con Isaac Díaz Pardo, nos aclaró dudas y su compañera Carmen nos fue explicando la exposición.
Comienza con multitud de figuras que representan un Belén rural y que originalmente estuvo en el Museo de San Antón que dirigió su amigo y nuestro profesor Felipe Senén López, sigue una vitrina con publicaciones sobre el escultor; dibujos de platos para Sargadelos; un cruceiro que tiene al lado una tapa mortuoria; luego una gran cantidad de jarrones tipo botijos y ante mi pregunta: como pudo realizar tantos modelos , me contestó con la imaginación y usando el cerebro no uso gorra para ventilarlo, este barro vitrificado se hornea de 1200º a 1400º.
Vimos también como antes de realizar la obra, la planifica, la dibuja e incluso fija colores, tiene una predilección que comparto con los colores del arco iris y lo que más me gustó es la cantidad de cerámicas que realiza en cuadrados de distintos tamaños, dibujando en lápiz y entre los límites dejando caer el esmalte.
Por último vimos las últimas obras tipo tubos con cortes que llevan a que mirando su interior se ven como uñas en el vacío y a utilizado personajes literarios como la trilogía de Ramón Loureiro: El lejano reino de la vía láctea; Las galeras de Normandia y León de Bretaña.

Fariña

Fariña en Gallego significa harina, pero el motivo es que se asemeja a la cocaína y es el título de un libro de Nacho Carretero, al que de forma extraña ha hecho secuestrar una juez de Collado Villalba-Madrid, por una demanda del Sr. José Alfredo Bea exalcalde de O Grove y manifiesto mi extrañeza dado que se trata de un libro periodístico, con hechos comprobados y contrastados del narcotráfico Gallego, que se imprimió en septiembre del 2015 y va por su décima edición.
Hace unos días se ha vuelto a detener a Sito Miñanco, al entregarle la ropa en prisión le decomisan un sobre con 6000 euros y hoy se declara en huelga de hambre por el trato recibido en la prisión de A Lama, que en 1990 en la operación Nécora dijo a los jueces "Menos mal que yo no creo en la violencia, porque si no os mataba a todos", su patrimonio se calcula en más de 15 millones de euros, bienes que si la justicia lo dicta, deberían acabar retornando a la sociedad, cosa improbable como también ocurre con los de la corrupción política y lo que molesta es la denuncia del contacto entre narcotraficantes y políticos que se han transformado en dinero para sus campañas.
Realmente debería pedir perdón por la cantidad de personas y familias que ha destrozado con su tráfico de distintas drogas.
En el 2016, el número de bienes decomisados por sentencias judiciales firme fue muy elevado y entraron en el Fondo un total de 304 inmuebles y el problema es como gestionarlas.
Comienza el libro con una frase de Eisenhower, tras la liberación de Auschwitz, que bien se puede extrapolar a lo que nos ocupa "Graben todo, en algún momento algún bastardo se levantará y dirá que esto nunca sucedió".
Por ahora leí el primer capítulo "El Mar: leyendas de la Costa de la muerte" y que confirma algunos puntos que ya nos manifestó nuestro profesor de Historia de Galicia, al visitar distintos puntos de la zona. No es casualidad que la droga entre por esta comunidad, tiene 1498 kilómetros de costa que se enreda tozuda en recovecos y rincones, ideales para entrar y salir sin ser vistos, un excelente escenario para descargar fardos.
Esta zona de Galicia siempre vivió del mar, de la pesca y del comercio, pero otras bastaba con asaltarlos en el mar, hechos que fueron puntuales o esperar que se hundieran, todo ésto sirve para ilustrar un mundo, una sociedad que creció durante siglos a la sombra de una mercancía fácil y gratis.
Hay documentados 927 naufragios, en 1596 bajo una tormenta perfecta, naufragaron 25 barcos de la Armada Española, fueron más de 1700 personas las que murieron; en 1870 naufragó el Captain frente a Finisterre dejando la costa sembrada con 400 cadáveres; en 1890 naufragó el buque inglés Serpent en Camariñas murieron 500 tripulantes, que están enterrados en el llamado cementerio de los ingleses; más recientes fueron los naufragios de los petroleros Mar Egeo y del Prestigie, que dejaron un desastre ecológico.
En nuestra última visita a Camelle, nos enteramos que la iglesia tiene una campana de uno de esos buques encallados y que en 1927 encalló el Nil repleto de máquinas de coser, telas ,alfombras y piezas de coches, que ha pesar de la vigilancia los vecinos rapiñaron toda la mercancía, entre las que encontraron latas con algo blanco que les pareció pintura, dieron una buena mano a sus casa y la invasión de moscas fue terrible, luego alguien les informó que era leche condensada que ni conocían ni habían visto en su vida.
Quiero resaltar también la banda que acompaña al libro, dado que trae unos datos interesantes como los de la foto.
Por último quiero manifestar, que los hechos contrastados no se pueden negar, ni son ofensivos, solo faltaría que impusiesen una pena a un joven por escribirlos, al igual que impusieron a otro por cantar sus pareceres, a mi criterio medidas injustas y desproporcionadas; que me trajeron a la mente un escrito que dejó un patriota perseguido en la Cordillera de los Andes "Imbéciles las ideas no se matan".

Museo Man de Camelle

Hoy en nuestra clase de historia de Galicia de la UNED Senior, tuvimos la oportunidad de dirigirnos a conocer un lugar de Camariñas, donde vivió un personaje que desentonaba con el común de la sociedad, yo diría que fue un ermitaño moderno que tuvo la idea de vivir junto a la naturaleza y sin intereses materiales, quizás por su forma de vida sufrió en su momento persecución y falsos cargos.
Este alemán llegó con veinticinco años y con una carrera en Bellas Artes, a este lugar de Camariñas en 1961, vivió una década con una familia alemana, en especial tuvo conexión  con la abuela que hablaba alemán pues desconocía el castellano.
Lo conocían por Man que en inglés significa hombre o el alemán de Camelle, pero su nombre era Manfred Gnädinger nació en Böhringer Alemania el 27/1/ 1936.
Luego construyó una minúscula casa en las rocas pegada al mar, que hoy con un oleaje severo daba miedo pensar como soporto tanta dureza, se desprendió de toda su apariencia exterior y vivía solo cubierto con un taparrabo todo el año, en comunión con la naturaleza comenzó a desarrollar su obra vital que fue su jardín-museo.
Utilizó básicamente piedras que unía con cemento, además utilizó todo tipo de desechos que le traía la marea, en general su obra se vincula al romanticismo alemán, con un espíritu de rechazo de la sociedad de consumo, en la critica al mercantilismo y utilizando la basura de esa sociedad de consumo.
El museo que se inauguro el 5/6/2015 y de titularidad municipal, se encuentra en la casa de la cultura inaugurada en el 2007, en la planta baja podemos encontrar cuadernos del artista; libros que utilizó como objetos personales y fotografías; libretas en donde cada visitante le hacia un dibujo y ponía su fecha de nacimiento; huesos y corales; artesanías con botellas de plástico que fue lo que más me gusto y una proyección en 3D a partir de 1500 fotos de su jardín-museo.
En la planta alta hay una serie de fotografías, rememorando su sueño profético de una ballena negra que se comía todo, un tiempo antes de que ocurriera el desastre del petrolero Prestigie, que fue uno de los motivos de su tristeza y pronta muerte en ese lugar el 28/12/ 2002.
Dejo también círculos pintados en distintos lugares, porque pensaba: "El círculo es el absoluto. Solo más existe el punto. El punto es el espacio cielo. Es lo más universal, casi más que el círculo. Porque del punto nace el círculo".
Justo yo esta semana y vaya coincidencia, he leído otra parecida de él mismo: "Todo es círculo. Todo empieza y acaba en un punto, todo absolutamente todo es circular hasta la propia muerte, que es el último punto del círculo de la vida". Yo diría como un reloj que nos marca el tiempo hasta que llegue nuestra hora.
Lo increíble es que viviendo como vivía, le dejó en herencia al ayuntamiento unos 120.000 Euros y hace unos meses recién sus cenizas se cree reposan en su casa a orillas del mar, dato sin confirmar pues ha aparecido una urna con la inscripción Man que contiene cenizas en una cetaria, es como un suceso misterioso que el tiempo aclarará.
Me quedo con su figura y pensamiento tanto humano como artístico, que continúa atrayendo visitantes y lo recuerdan con cariño.

Alfonso Sucasas

Este martes después de nuestro encuentro de confraternidad almorzando en A Gurita, nos dirigimos al Museo de Bellas Artes da Coruña, donde nos esperaba nuestro eminente profesor Felipe Senén López para visionar la exposición temporal de Alfonso Sucasas.
Antes que nada observamos el continente, el museo ocupa el antiguo solar del Convento de las Capuchinas y en parte el edificio del S.XVIII, está en la zona de Zalaeta, fue proyectada por Manuel Gallego Jorreto en 1986, se hizo a partir de 1989 y se inauguro el 12/12/1995, tiene una calle central cubierta de cristal que da muchísima luminosidad, consta de seis salas distribuidas en tres plantas, dos salas en el recuperado convento con colecciones de grabados de Gora y cerámicas de Sargadelos; como una sala de 300 metros cuadrados que se organiza en dos plantas.
Comenzamos nuestra visita en la última planta donde se encuentran cuadros del S. XIX y principios del XX, para ver la evolución de la pintura, en espacio abierto de la escalera se encuentra un hermoso mural Vista de A Coruña de Lugrís, luego en el interior destaca un enorme cuadro Boyero Castellano de Joaquín Sorolla y cantidad de hermosas obras de Ovidio Murguía; Alvarez Soutomaior; Llorens; Isaac Díaz Pardo; Seoane; Maside; Colmeiro; Laxeiro; Arturo Souto; Tino Grandio; etc. gente que pintaban nuestros paisajes, nuestras costumbres y tradiciones.
El observar estas obras más antiguas y con pocos medios, Díaz Pardo decía "hay que arar en la época con los bueyes que se tenga." u otro que dijo "El arte nunca muere, el arte es recrear", nos permitiría comparar con el pintor contemporáneo que era el motivo de la visita, Alfonso Sucasas nacido en Lalín en 1940 y fallecido en el 2012, pudimos hacer un recorrido por su obra desde el primer autorretrato de 1957 hasta 2010, pudimos observar sus casi cien pinturas y dibujos.
En la pared había dos frases que nos sirve para ver su forma de pintar " Pinto para comunicarme con los demás es una necesidad de expresión" y "Pretendo que mi pintura responda a una necesidad humana de expresión popular".
Sus temas son los tipos populares, los jugadores de cartas y escenas de taberna, fiestas religiosas, del carnaval y unas pinturas de carácter erótico con un personaje de mujer Susana en desnudos con zonas tapadas con un manto, pero viejos observando del otro lado.
A mí en especial me gustaron unos cuadros de rostros con potentes tonalidades terrosas-rojizas, lo interesante de la muestra es también que muchas de las obras forman parte de colecciones particulares, por lo tanto desconocidas para el gran público, nos abre las puertas para ahondar en el conocimiento de la obra del autor.
Corresponde agradecer una vez más a la UNED Senior por la oportunidad de abrir nuestros conocimientos.

Agradecer al arte.

No sé si les habrá pasado pero uno a veces disfruta, de la cultura, del arte y no sabe como agradecerlo.
Nosotros venimos disfrutando desde hace años de la Banda Municipal de A Coruña, asistimos a sus actuaciones en el Palacio da Ópera los domingos, los hemos escuchado en plazas y en distintos lugares y son fantásticos, incluso tengo oportunidad de ver en cada actuación ahora en bongos, a mi vecino de Monte Alto y creo sin equivocarme que lleva unos treinta años en la Banda.
Pero  el jueves fuimos al Teatro Rosalía de Castro y disfrutamos a tope, con la joven cantante de Ferrol Carla Romalde una voz maravillosa, canciones populares,ópera, jazz y los músicos que como dijo ella son unos "máquinas", fue muy agradable y comentamos con mi señora, la ciudad te da otras oportunidades a nivel cultural que no tenemos en la aldea en que vivimos, pero solo 30 Km. nos separa de la misma.
También y aprovechando la circunstancia, quiero aprovechar para hablar de Baltasar Lobo, un escultor que hace unos meses me asombro en Zamora.
Vieron cuando ven algo, les gusta y piensan así me hubiese gustado hacerlo yo, me apasiona la escultura y solo he tallado alguna rama de palmera, algún tronco, mucho en cera con las prótesis y algo en escayola, pero es una materia pendiente, porque también me encanta la madera, la piedra y con el mármol sería palabra mayor.
Tan solo quería manifestarles bellos momentos vividos y que quedaran en mi mente y corazón, por eso doy gracias.

Luna de Avellaneda.

Esta de más explicar mi desencanto por la inversión en la ciudad de la incultura de Santiago.
Esta obra faraónica y costosa, acarrea también un gasto de mantenimiento muy grande y no tiene un aprovechamiento adecuado.
Lo comento porque nunca la he visitado, ni colaboraré para ser un número más en la estadística de visitantes.
Todo ésto viene a cuento de que la UNED Senior había programado una visita a una exposición de pintura, que se encuentra en uno de sus pabellones.
Razón por la cual no me anoté, hoy Blanca se encontró con una compañera y le comentó que hubo cambio de planes , concurrieron a ver Luna de Avellaneda, en la A Coruña.
Hoy al enterarme recordé la emoción que me produjo esa película, primero porque actuaba Ricardo Darín uno de los mejores actores Argentinos y segundo porque esta reflejada mi etapa de infancia y adolescencia
Mi padre fue socio-fundador y luego presidente del Club Social y deportivo Rosedal de Temperley, que quedaba a dos calles de mi casa.
Ahí mientras mi padre levantaba paredes de ladrillo, yo jugaba, se hizo el salón, la pista de básquet, el escenario, las canchas de bochas, los baños, la canchita de baby-fútbol, la parrilla.
Mi papá contrató a Alberto Castillo, Tito Sobral,  Arostegui de la Franca, D'arienzo, etc. Se vivián unos carnavales preciosos, hubo concursos de cantores de tango, kermeses, campeonatos de las distintas actividades.
El club daba vida al barrio, en el salón había dos mesas de billar y juegos de mesa, he visto a Navarrita que hacía maravillas con el billar dignas de un mago. Hay me hicieron la despedida de soltero, junto a Titi Micozzi.
Y Luna de Avellaneda refleja todo eso la vida de un barrio, Avellaneda es una localidad a unos quince kilómetros de Temperley y donde comencé a trabajar con diecisiete años, donde se encuentran dos de los más grandes clubes de fútbol de Argentina Racing e Independiente.
Se vivía en el club como en Galicia se vive en los bares, lo que ocurre que aquí hay miles de bares, allí solo estaban cerquita el Fortín de Rivarola; la puebla del Brollón y el club Temperley.
 Luna de Avellaneda es la historia de un emblemático club de barrio que ha vivido en el pasado una época de esplendor y que en la actualidad se encuentra inmerso en una crisis que pone en peligro su existencia como tal. Al parecer la única salida posible es que se convierta en un Casino, nada más alejado de los ideales y de los fines de sus fundadores en la década del 40: Un club social, deportivo y cultural. Los descendientes de estos fundadores se debatirán entre la posibilidad de salvarse a cualquier costo o de reencontrarse con aquellos sueños.

Días grises.

Llevo dos días grises como el tiempo, veo el comportamiento de gente mayor, escucho comentarios y me siento extraño.
Pienso cuánto cuesta madurar y después me encuentro con otro mundo.
Veo el programa de investigación de la sexta, hoy pasaron lo habitual de Ibiza en verano, gente comprando viviendas de uno o dos millones al contado, gente que trabaja y gana en ese corto tiempo cien mil euros, empresarios que se forran, ricos que pagan ochenta mil euros por tener su yate amarrado y pienso como puede ser que hacienda o el gobierno no abran una investigación como hace un canal de televisión.
Como puede ser que la fiscalía no actué de oficio, como puede ser que me haga problema por que no pague a tiempo un impuesto o multa, como puede ser que cobrando una miseria de jubilación tenga que aportar el equivalente a mis aguinaldos.
Después me tranquilizo y me autosugestióno, me digo no te hagas problemas todo pasa nada cambia, se forran unos pocos y los otros somos la murga, vivimos en un país de chirigotas; agua, resina y ajo; ¡Viva el vino!.
Me prometo no protestar más por los políticos que nos gobiernan, no hacerme problemas por la situación del Club Temperley o del Depor, no pensar en el comportamiento mezquino de las personas mayores ni en la inocencia de muchos jóvenes, sé que no voy a cumplir mis objetivos y bueno la vida es sueño.
También me consuela el saber que he tenido otros días así, incluso más negros y he salido del pozo, porque también nos acostumbramos a vivir en un mundo difícil, incluso nos vamos haciendo más fuertes,  el que no lo supera visita al psicólogo y sigue perdiendo.